薛元明
好雨知时节，当春乃发生。2022年2月19日，雨水。
雨水节令，是米芾《值雨帖》中的随意放达，是陆游晚年时期手录旧作《怀成都十韵诗》中的词翰双美，是唐伯虎《春雨鸣禽图》中的随意撒落，也是邓石如“竹剪纸雨”印里的铁骨柔情。桃花春雨江南地区，藏在诗书画印里，随风潜入夜，润物无声。
《澎湃新闻·古代艺术》的系列产品文章内容“古字画中的二十四节气”当期展现的是诗书画印里的雨水。
“雨水”这两字，自身给人一种期待与希望。下雨便存水，有水便有河流盈润，便有五谷丰登，就会有一年的好景象。民俗文化曰：粗放经营。上天有哪些可耐？便是太阳和雨水。“春雨贵如油”，适合的降雨，对作物的生长发育很重要。说的诗情画意一些，就是“春雨足，染就一溪绿意”。做为初春的琼浆甘霖，雪最后一定会变为雨。冬天里河流瘦削，雨水来啦，“随风潜入夜”，就是春满人间。
二十四节气最开始始于大河河段，古代人一直进行应用来分配农活，从而变成危害农耕文明的一个主要要素。至西汉年里，二十四节气已详细建立。我国地区众多，气候結果并不彻底同歩，仅仅针对整体我们中国人而言，自始至终心有一定的系，“节令”俨然成为文化艺术情怀。
晋代 书法家赵孟頫《雨快帖》
大家都知道，人离不了水，书法艺术也离不了水。书法艺术是水墨画的全球。当笔头沾有淡墨，在冷水中轻一点的那一刻，一定会洇开墨痕，落在紙上，也会长出墨笔蕴意，质感极强。还不要说，雨水和“书法艺术”的关联极为紧密，最经典的便是“屋漏痕”——用于形容拿笔如破屋壁间雨水之漏痕，其形庄重当然——当雨水沿着墙壁往下滴，不容易一泻而下，终将顺凸凹不平的墙壁蜿蜒曲折押注，产生极其挫顿强有力的印痕，如宋代姜夔《续书谱》所称：“‘屋漏痕’者，欲其无开始和结束之迹。”撰写字的笔画时理应追求完美相近的表达效果。这一形容是颜真卿揣摩出的。唐陆羽《释怀素与颜真卿论草书》记述，颜真卿与怀素论书法艺术，怀素称：“吾观夏云多群峰，辄常效之，其爽快处，如小鸟出林，惊蛇入草，又如壁坼之途，一一当然。”颜真卿谓：“如何‘屋漏痕’？”怀素起而握公手曰：“得之矣！”
宋朝 米芾《值雨帖》
假如要从一应俱全的国画作品中优选出一件著作，做为“雨水”季节的象征物，莫过米芾《值雨帖》：“值雨。匆匆。不知道轴议何者为如法。能换更告批及。今且驰纳。”米芾大多数尺牍开始一般用“芾顿首再拜”，此札中“芾顿首。早拜访”非常少见。全文大意是：“早晨拜访您，恰好雨天。匆匆而过，不清楚探讨的关键话题讨论怎样才稳妥的，若要替换得话，不便批复帮我，今日将可以赶赴扣除。”必须强调，“轴”字还有“病不可以行”的含意，因此《值雨帖》中的“轴议”，也很有可能指探讨别人患病而不可以做事。此札约书于1103年，老米时52岁，设计风格已完善。米字沉着痛快，恣意豪爽，八面出锋等特性活灵活现。拿笔迅疾而劲健，竭尽全力、尽势、尽情，畅快淋漓、雄健清爽的气魄太险、太漂亮、太绝，结字随意放达，天趣表达。
宋朝 米芾 《海岱帖》
米芾另有《海岱帖》，亦名《焚香帖》：“雨三日难解，海岱只尺不可以到，焚香罢了。日短不可以昼眠，又，少人往还，惘惘！足下比何所乐？”这也是米芾就职涟水县令时所作，雨季绵延，有一些焦虑情绪。此札乃米芾不常见的草书作品。老米不喜欢水调歌草体而力主重归世人，故成此情调。比较之下，唐朝李阳冰《城隍庙碑》则是祈雨急切：“有唐乾元二年秋，七月不雨，八月既望，缙云县令李阳冰躬祷于神，与神约曰：五日不雨，将焚其庙。及期暴雨，合境告足。具官与耆耋群吏，乃自西谷迁庙于山巅，以答神休”。李阳冰出任缙云县令时祈雨，“与神大约”，雨来或不来，要不焚庙，要么迁庙，足见其尘世坚。这时“冰篆”相貌已是，建立了在篆字史中不容置疑的影响力。
宋朝 苏东坡《李太白仙诗卷》
“北宋四家”中，苏轼书《李太白仙诗卷》中有句：“人生道路烛上花，光灭巧妍尽。清风绕树头，日与化工厂进。只知晨露贪，不闻零落尽。”希望之弦，表露出兑人生如晨露，短暂性稍纵即逝，零落黄泥巴的感叹。有些人认为，据在其中重要关键字看来，此诗非李太白所作，然既非庸笔。苏东坡此帖，笔迹神彩飞扬，拿笔率意，字型跌宕，全文神完气足。
宋朝 蔡襄《山堂诗帖》
蔡襄《山堂诗帖》中有这两首诗，上半部分为句：“欲寻轩槛倒金尊，湖上烟雨向晚昏。须倩车风飘散雨，明代却待入花苑。”过眼烟云，官运多艰，但仍需要一份期待。蔡襄的字，一如既往地精严庄重，温润如玉。
“南宋四家”之一的陆游晚年时期为其朋友手录旧作《怀成都十韵诗》，在其中写到：“放翁五十犹豪纵，锦城一觉繁华梦。”“北窗风吹雨打耿青灯，旧游欲说没有人共。”內容忆及创作者五十岁上下在成都市为官时的日常生活情状，书风瘦硬通神，情调豪爽跌宕，可以说词翰双美。回望大作家生命中以前的“出远门”，立刻便会想起另一位曾在深圳的大作家杜甫，相关春雨的名言广为流传：“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物无声。”陆游《杭州临安春雨初霁》中的名言也是广为人知：“小楼一夜听春雨，巷口明代卖桃花。”
宋代 陆游《怀成都十韵诗》
在我们中国人心中中，不论是庙堂之上，或是江湖之远，节令原是一种一同的记忆力。唐朝青釉褐彩“秋水春池满”诗词壶上面有《佚名诗》：“秋水春池满，春时芳草生。春人饮春酒，春鸟弄春声。”看一遍四句认为是写春天景色，后四句没写在上面，实际上才算是主题风格：“君生我未生，我生君已老。君恨我生迟，我恨君生早。”原来是情侣思纯！字的笔画瘦硬，气魄开业，没有束缚，充斥着率直恣意之气。此瓶上的关键词是“春”。当春满人间，可以唤起地面的，莫过“春雨”。人一但到中年，犹忆少年时期朗读过的诗词：“夜来风雨声，花落知多少。”
唐 青釉褐彩“秋水春池满”诗词壶
唐伯虎《春雨鸣禽图》右上方赋诗云：“山空静寂人声伴奏绝，栖鸟数声春雨余。”点出了空山人静，春雨鸣禽的主题风格。微微春雨中，小鸟的第一声轻啼，产生了春的消息。拿笔声情并茂，随意撒落，墨色清润华滋，深浅适宜，营造了一只玩耍树梢，翘首鸣春的八哥品牌形象。嘴啄用于双钩，人体部位均用巨额没骨涂染，略分深浅，神情神采奕奕，一览无余。纵览全幅，鸟藤蔓竹，亲疏零乱，淡墨层级互相隐映，展现出美好的韵律。唐寅是“吴门书派”的干将，书风文雅明朗，画格高、诗意远，注重以形写神。只不过是时运不济，难遂愿望。与官运决然以后，少了一位无关紧要的官僚资本主义，却多了一位必不可少的字画才俊。2022年正逢壬寅，原是唐伯虎的本运年，再读此画，颇多感叹。
明 唐伯虎《春雨鸣禽图》
出世绍兴市的徐渭，与唐寅相近，人生道路处在消沉情况。尽管缘故不一样，但结论是相似的，与政界破裂，造就艺术人生。两个人书风迥然不同：唐寅虽消沉而颓丧，最后迈向平静，徐渭则体现为激越、反叛，从《春园绵绵细雨》七律诗轴和《春雨诗帖》长卷等俩件著作便可窥豹一斑。不论是“春园绵绵细雨暮泱泱大国，韭叶当篱作意长。旧约隔年留话久，新蔬一来出泥香。”或是“春雨剪雨宵成雪，长提路滑生愁绝。军内元老各傅书，二十四蹄来蹙铁。”读起來莫不有沧桑之意。假如要在明朝绘画史中找寻一位角色，可以与全部时期一概而论，那就是徐渭，一个造型艺术大才、通才。终其一生，充斥着悲剧性颜色，然徐文长“乐难顿段，得乐时零碎乐些”，拥有自身的人生哲理和思索，在文艺创作中造就了自身。
明 徐渭《春园绵绵细雨》七律诗轴
明 徐渭《春雨诗帖》长卷（部分）
明朝马元驭号栖霞，又号天虞山人，常熟人，亦属苏州市地区。《南溪春晓图》合理布局融洽恰当，条理清楚，层峦叠翠，亲疏井然有序。行笔峭劲潇洒，一气呵成，调墨淋漓尽致，茂密适宜，色彩雅致，枝条用淡墨画成，叶片以三绿稍稍墨画出，桃花运则用白霜，略微小写意设计风格。纵览高清图，画有果树、垂柳折技各一枝，柳条从界面右下角横插进来，一直伸展到中画幅顶端。一只鸭鹘停憩在柳条上，正低下头整理翎毛，灵巧的目光，畅快地抖动着翎毛，把小鸟机敏灵巧的特征描绘得酣畅淋漓。在此情景，可以感受到春季春回大地、生机勃勃的情致。
明 马元驭《南溪春晓图》
杨澥所刻“在雨中春树”源于唐王维诗：“云里帝城双凤阙，在雨中春树万人家。”此印边栏较残，字的笔画逼边，产生独特的表达效果，运刀波动比较大，字的笔画相对性偏细，红面显眼，比照明显，构建出美好的诗意！
清 杨澥刻 在雨中春树
髡残《雨洗山根图》写作于顺治二年（1663），时52岁，设计风格早已完善。构图法密密匝匝认真细致，画出了下完雨后群山清爽怡然的风景。拿笔熟练苍健，秃笔渴墨，由线造型设计，在浓淡、时断时续、大小线框的互相交叉式、变换、挫顿中主要表现幽僻的景色，诗意沧茫，主要表现林叶垂下、飞瀑奔涌、溪流侵润、云雾缭绕流动性等和雨水息息相关的景色，诗意悠长深遂。左上方自题五言一诗：“雨洗鼻根白，净如孤影川。纳纳清雾中，奇峰立我前。石撑青翠色，高空侵扉烟。特有大岭山外，渔夫得已先。翳翳幽禽鸣，铿铿轰落泉。巧朴不自陈，一色藏其巅。欲托青松根，长此对云眠。”希望之弦表露出林泉之意，书法艺术设计风格近石涛又有差别。
清 髡残《雨洗山根图》
桃花、春雨、江南的意境组成，应该是王翚心里美丽的诗意。《桃花春雨江南》作于顺治二十九年(1690)，时王翚59岁，恰好是本人写作最佳时机。一整张画分染素雅，拿笔岭秀清新脱俗，图上峰峦重叠，小溪流水，树草青绿，淡红色桃花装点期间，清新自然，一派下完雨后春意盎然的江南乡村景色，具有生活元素，颇有世外桃园之逸趣。款字是明朝文彭所作《和倪元镇江南春辞》：“节序相催将迸笋，青春年少昼间帘珑静。廻塘鸥鹭浴相喧，照水鸳鸯戏水娇弄影。荡子未回春服冷，美人自汲山前井。哪家青鸟啣红巾，银鞍玉勒随香尘。春光好、春色急，朝烟未散山犹湿。山行目不暇接及，山脚下湖光山色静清月。三月旅游船尽倾邑，向人语燕樯头立。游丝网花落池萍，岁月一去谁可以营。”设计风格近文彭、唐寅，素雅精美。
清 王翚《桃花春雨江南》
杏花与春雨，是大自然的一对良缘。古诗词中的桃花，多以春雨为衬。追朔看来，“桃花春雨江南”源于元虞集《风入松》词，初读句子感觉平平常常，最后一句“桃花春雨江南”六字，变成名诗句，终会位居千载优秀作品。虞集对这一神来之句颇为得意，《腊月偶题》诗里又写到：“桃花春雨在江南”。确实，江南的含蓄细致，与桃花的清雅疏朗和春雨的平静绵软极其配对，从而变成入印和入画的主题风格，代带优秀作品。
清朝印人群中该类主题风格印尤其多。
林皋为工稳印大佬，曾刻“桃花春雨江南”印，流畅幽雅的印风将江南的秀色展现出去，禁不住想起苏东坡《水调歌头·黄州快哉亭赠张偓佺》句：“长记平山堂上，欹枕江南细雨，杳杳没孤鸿。认出醉翁语，山色有无中。”
清 林皋刻 桃花春雨江南
王谐刻“杏花春雨”，字型疏朗，字的笔画伸展圆润，朱白比照恰如其分，真可以说“绣色可餐”。
清 王谐刻 桃花春雨
阮钦来刻“卧看江南细雨”，此印以切割刀为此，字型速裁一任当然，层峦叠翠，产生独特的留红映衬，“江南”二字是“印眼”，对全部印面的信息感运营有尤为重要功效，“南”字主要是具有稳定性功效，使动静相宜。
清 阮钦来刻 卧看江南细雨
周子芳所刻“梦随春雨过江南”妙在技巧，字的笔画有心繁杂，甘愿弯折增加，但由于较为细劲，因此字型中间留红较多，与字型内的留红产生映衬，给人乱花迷眼之感。
清 周子芳刻 梦随春雨过江南
孙三锡刻“家在莺声绵绵细雨中”全部印面由于切割刀而有零碎感，朱白比照煞是有意思，浙派文本特性以隶为篆，虽然全部印面由于切割刀而有零碎之感，但都操纵在每一个字型内，字与字中间仍留出细红面，在碎碎的中见整顿。最有趣是，“家在×××××”变成印人写作一种常用的固定不动文件格式，留有系列产品精典之作。
清 孙三锡刻 家在莺声绵绵细雨中
自晋室南渡后，文化艺术经济中心转移，江南慢慢变成中国经济发展文化发展核心，也是书法篆刻写作意味着角色日常生活居所。这在其中存有文化艺术迁移状况，印证了相关企业文化的思想意识、工作经验手艺等文化艺术特性从一地传入另一地的全过程。最经典的案例就会有邓石如，他虽是皖人，一生文化活动中心经常在维扬一带。做为一代书宗，邓石如终生步衣。书法史中可以名留青史的步衣寥寥无几。邓石如的书印虽获得广泛关心，却非常容易忽略其诗词涵养，尤其是文学创作。“诗言志”，邓石如虽无名利，仅仅志没有在科举考试，并不是逃避本人文化艺术修练，从他的书印写作內容可以看得出本人文化艺术涵养很高，如“开卷有益遨游千古上；卷帘心在万山中”，“沧海日，赤城霞，峨眉雪，巫峡云，洞庭月，彭蠡烟，潇湘雨，广陵区涛，庐山瀑布，合宇宙奇观，绘吾斋壁；少陵诗，摩诘画，左传文，马迁史，薛涛笺，右军帖，南华经，司马相如赋，屈子离骚，收古往今来绝艺，置我山窗。”气壮山河。“竹剪纸雨”一印称得上铁骨柔情，豪爽中见细致之情，文本亦篆亦隶，印面似圆非圆，刀味笔意浑融，宽扁而整齐，仅一处残旧，使气场静谧。“花雨”二字中的点画产生装饰设计感和动态性感，分外有意思。
清 邓石如刻 竹剪纸雨
假如将邓石如的创造和清王朝皇室永锡的《雨水》册页比照，免不了要牵涉到“真实身份”的问题。实际上也并不怪异，由于人和书不能分离，仅仅“人以书传”和“书以人传”存有压根差别。不唯真实身份而言，才算是正路。邓石如的书印反映出庶人气场。宋代文人墨客是烂漫随心所欲的，内心深处则是客观的，说到实质，宋人拥有塑造宽广理想化的剧烈心愿，坚持不懈观念的单纯性和普遍性，说到底存有礼法的各种各样限定。到了明朝，文人觉得理想主义者与源远流长的全球相分散，继而追求完美感情丰富多彩、生趣盎然的事情，重视人的本至情至性的表露，不拘小节风俗习惯，尤其是像邓石如放弃名利之念，便展现出当然本性，即庶人气场。
清 永锡《雨水》正楷册
永锡的“雨水”册页能够看见“馆阁气”。皇宫字画的认真细致和呆板，除开资源禀赋和才气的差别，可以看得出日常生活和发展自然环境。对本人的字画印设计风格营造性十分强。在其中写到：“木德青阳展，根从天一生。（春分加十五日，斗指寅，则雨水。七修类稿，雨水元月中，天一生水。春始属木，然生木者必水也。月令始雨水，属仲春之月。汉初犹以寒露为元月中，雨水为二月节，至律历志，则以雨水为正月中，寒露为二月节，《淮南子·天文训》并同，故《农桑通诀》云：‘按月农事，特取乾坤东西南北当中气，立为规范。若寒暖近远之殊，正开常变之异，未曾不推断后先，以期人和天合、物乘气至，初非胶柱鼓瑟之谓。’）阴凝舍霢霂，土润畅滋荣。元月应肾气，寅方指玉衡。溪水獭取祭，霄半雁万里长征。妙合八荒泰，昭苏县动植萌。和甘相感化，庶汇叶咸亨。”全册将雨水的前因后果，说的很清晰。
清 永锡《雨水》正楷册
清 永锡《雨水》楷书册
根据这种字画印，得到窥探江南文人墨客广泛的心理状态。虽然在差异历史时期，江南的文学类和造型艺术意境各有不同，但在众人心中中，“江南”是一个文化艺术比较发达、漂亮富裕的代称，令人向往。唐寅和徐渭同为“江南文人墨客”。唐寅和陈淳也是同为吴门一地，且都和文徵明有很深的历史渊源。唐寅和文徵明同庚，使用寿命却短了近一半，知名度大不同。文徵明虽也是官运不好，但他专注于书法艺术，为此来立身处世。或许说到陈淳之名，很多人认为很生疏，说陈道复会更好一些，而假如说到“陈白阳”，则赫赫有名。“青藤白阳”具备相似的气场，徐渭极其青睐陈淳。陈淳学文徵明字画而能独当一面，重点在于“自我认同”——拿笔注重起笔要与型体相守，在真实中呈现洒脱豪爽的写实之美，因此其写意花鸟做到了文人画所提倡的无上人生境界。他有俩件同名的的《山茶水仙花图》，乃二种迥然不同的设计风格：一件烘染，郁郁苍苍，工致秀润，巧妙绝伦，奇峰怪石，静谧苍秀，虽五色五彩缤纷，气格委婉宁静，群芳虽艳却不错；一件纯墨，用墨笔画加浅分染，以刻画之法相互配合没骨画法，兼用型编钩点叶、点花勾叶技法，没骨、有骨、色、线浑然一体，自成一格，雅逸美丽动人。在生态资源中，并沒有如此盛开的水仙花，但在做为作家和艺术家陈白阳的意境中，水仙花就应该是这一模样，艺术家就需要把洒脱的心主要表现出去，放归到不会受到一切干涉和限定的洪荒之狂野时光。
明 陈淳《山茶水仙花图》
明 陈淳《山茶水仙花图》
我国的二十四节气，都是有比较应的动物与植物意境。雨水时盛开的花关键有迎春花、凤仙花、山茶花这些，尤之后二者入画极多，多见经典作品。明朱竺《梅茶山雀图》中梅、茶、雀三者交相辉映，神情动感，为其难能可贵优秀作品。署名中“长洲岛”便是苏州市。朱竺的爸爸朱贞孚也是一位书法家，善于山水风景。朱贞孚则中医师承其舅谢时臣，妙笔生花，普普通通之物而能点石为金。令人觉得震撼，色彩艳丽轻快，红白相间，深浅适宜，别见风致。
明 朱竺《梅茶山雀图》
任伯年《茶花画眉图》的技巧合理布局十分与众不同，款字在上方，左上方和右下方空出映衬。画眉鸟惟妙惟肖，质感显著，尤以山茶花的乳白色之用途，夺人目光，山茶花的绽放与画眉的宁静产生明显差距，但最后融为一体。读此画，禁不住想起明朝李渔《闲情偶记》有关于山茶的叙述：“山茶——花之最不抗开，一开辄尽者，桂与玉兰花是也；花之最能长久，愈开愈盛者，山茶、石榴是也。然石榴之久，犹不如山茶；榴叶经霜即脱，山茶戴雪而荣。则是此花也者，具松柏树之骨，挟桃李满天之姿，历一年四季如一日，殆蔓草而仙人者乎？”
清 任伯年《茶花画眉图》
说到任伯年，必定要忘筌良师益友的吴昌硕。吴昌硕和邓石如类似，含有庶人气场，但她们内心深处依然是一个文人墨客。邓、吴两个人唯一的区别取决于，五十六岁的吴昌硕在老乡丁葆元强烈推荐下，以扬州市盐运署智囊的真实身份，补涟水县令之缺，便是米芾以前呆过的地区。由于难以忍受政界老套，最后只有刻三方“一月安东令”，挂冠而去。在吴昌硕的书法字画中，寻找和雨水节令相关的著作几乎不费力气，对一个写作极其努力，著作量大质高的大师级角色而言，堪为后人榜样。癸丑雨水书“柳阴趍惟日涉，花宫乐有些人同”篆书联，为吴昌硕70岁时所作，字型多见方形，拿笔还有腼腆之欲，总体上仍有一些有意，由此可见累积求进非一日之功。
近现代 吴昌硕 柳阴花宫篆书联 癸丑雨水
丙寅雨水书“抱一”为吴昌硕83岁所书，功底驾轻就熟，墨笔老辣茫茫，雄浑强有力，率意之极，不拘一格。
近现代 吴昌硕 抱一 丙寅雨水
除此之外，也有一件內容为“树角落日归猎马，花阴微雨写来禽”的篆书联。同样內容的春联，我见过有五件，由此可见对于此事词章钟爱之极。读此联，禁不住想起晏殊“落花人独立，微雨燕双飞”的名言。从款字和篆书设计风格看来，当以初期著作，字的笔画瘦硬，尚显生涩之态，但大伙儿气候已见眉目。
近现代 吴昌硕 树角花阴篆书联
如前所述，水仙花盛开恰好是雨水时的天气现象。吴昌硕喜爱画“清供图”，水仙常常便是主人公，读此画，由此可见极其无拘无束，挥洒自如，除开水仙做为书中意境以外，时反而是牡丹花、荔技、佛手挤在一起，繁杂鲜丽，一会儿又一枝蓮花，一壶香茶，简洁轻快，一会儿觚觯尊罍，花果香飘，一会儿又梅兰菊竹，济济一堂。《花卉图》中的水仙有“仙人”之喻意，水仙绿叶子仙姿，叶面以墨笔勾线，石绿上色，深厚的颜色增加了新鲜活力，一枝一叶，莫不精力充沛，常用各色各样俱分别殊不知能难落于清爽平薄，就算红配绿亦复有转变，难落于膏脂俗艳，用色繁杂，能在改变中完成统一，既丰富多彩又稳重，重色之五彩缤纷雄浑与气势磅礴之界面极为融洽。艺术家以意造为法，做到了“心魄默”与“成就能”的人生境界，构图法别具匠心，富有转变，乐趣昂然。左上角题款：“岁朝清供。岁朝写书案花果，古代人因此感时物之迁流也。兹拟其义。乙卯岁寒”，吴昌硕时72岁，恰好是艺术创作的巅峰状态，元气淋漓，气足墨酣，含义浓厚，富金鼎之气，使观众为的心壮。
近现代 吴昌硕 《花卉图轴》
尽管现如今高新科技比较发达，拥有天气预告等现代化方式，在农作生产制造层面针对节令的依靠水平降低，但在很多的中国人心中中，“节令”早就是纪录当然时节转变以外的一个文化艺术代表，为我们中国人所特有，尽管时钟频率交替，古往今来不一样，但关键的企业文化信念和传统式是不会改变的。读丰子恺的“少年儿童不知春，问草何因绿”的美术绘画，显著可以体验到新的时期转变之印记，立刻会想起韩愈的诗词：“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。”这并不恰好是我国文人墨客一脉相承的性情和精神实质吗？
当今 丰子恺《儿童不知春，问草何故绿》
有人说，“雨水”应念去声，意思是“遇水”，楷音讹变成如今的“雨水”。那样的解读更有趣。如此一来，遇水而濯，原是迎来春色的磨练。种籽濯而止脱生发，绿化苗木濯而鲜碧，禁不住想起屈子踟蹰：“沧浪之水清兮，可以濯吾缨；沧浪之水浊兮，可以濯吾足”。像我等等闲之辈，常常要应对世间风吹雨打。无论怎样，自始至终要相信将来。岁月消逝，未曾带去经的幸福相逢。“雨水”到来，何不诵一章诘屈聱牙的古诗文，迎来即将来临的繁荣昌盛花事。人常常必须“濯心”，让昨日的尘土、烦恼褪掉，就算是爱情的滋味，还可以随风而去。四季轮回，循环往复，每一次都是会是美妙的开始，就是这样不断调节，打开人生道路旅途。
背上行囊，一起出发！
（文中原题写《梦随秋水 竹剪纸雨——雨水字画印》）
责编：陆斯嘉
审校：栾梦
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