中国从建朝以来各个朝代的发饰和服饰都是什么样的？

精选答案

齐时代

在旧石器时代晚期，人们已经知道缝制衣服，周口店洞穴人的文化遗存中出土了骨针。到新石器时代末期，不同地区和民族的人的服装风格已经有所不同。以发型为例。大地湾文化有短马尾，马家窑文化有倒辫，大汶口文化有猪牙发带，龙山文化有骨发。陕西龙山文化神木石阁遗址出土的一件玉人头部，头顶有一个发髻，可能是头发的倒影。在相当于夏代二里头文化的二里头类型和东下冯类型遗址中均出土了人骨，其形态与商代同类器物相同。所以知道头发扎成发髻一直是古代华夏服饰的一大特色。

【编辑本段】商周时期

商代和西周的衣服没有真实存在过。根据安阳侯家庄墓和穆郝墓出土的玉器和石像，可以知道商代贵族穿领衣，腰系士绅带，下着衬裙，腹前有城（遮膝）。西周时期遗留下来的画像资料较少。从洛阳出土的玉器和青铜人形车辖来看，衣服、礼服、腰带和市场仍然是世家大族男装的基本组成部分。其衣服为正色，衣服为中间色，并特别注意衣服前面的市场。西周青铜器铭文记载，周王在登记命令的仪式上所穿的衣服上经常有“朱轼、葱黄”（毛丁公）、“石、黄”（勋贵）等物城与黄在古代文献中是指“衡”，指的是覆盖膝盖，而“衡”则是指包括绑玉组和玉件在内的一整套配饰。河南信阳长台关俑和湖北江陵纪南战国墓俑都属于腹前玉佩。另一方面，贵族在玉佩的统治下以特殊的颜色突出，从而成为代表他们地位的象征。

【编辑本段】春秋战国时期

这时，深衣和胡服开始普及。深衣服之所以被称为深衣服，是因为它们将过去从上到下没有连接的衣服连接起来。它的下摆不会打开接缝，而是将裙子延长并向后覆盖，这被称为“继续接缝以钩住边缘”。战国时期深衣相当流行，周王室和赵国、中山国、秦国、齐国的遗物中都有穿深衣的人物。楚墓露出了土木人物的深衣，细节结构更加清晰。短袖衣服是楚服的一大特色。江陵马山一号楚墓中有一件短袖“衣”，衣就是衣。据《说文》记载，这是一件短衣。根据曾侯乙编钟的衣服来看，应该是短袖衣服。

胡夫主要指衣服和裤子，尤其是裤子，是中国北方草原民族的服装。为了方便骑行，他们穿更窄的外套、裤子和靴子。据历史记载赵时嘉，这一系统首先被赵武灵王用来装备赵国军队。陕西长治流域的青铜战士雕像穿着长方形衣领和直排扣上衣，裤子，腰带和一把剑，这是一个使用胡夫的赵国战士的形象。

“胡夫的制度是，冠为惠文，带为腰带，鞋为靴，裤为褶裥。.....自战国时期，赵武灵王，胡夫骑射，裤褶传到中国以来，历代都认为傅蓉，或他的皇冠，或他的鞋子，或他的衣服和腰带，或三者都是晋朝人偶尔使用的。在南北朝时期，胡服是北朝的官服，而南朝的汉服仍然是武服。与隋唐时期相比，皇帝用于狩猎的服装，或上下公共服装，而民间服装最受欢迎。追溯其传播和兴盛，从军事到文职，历史悠久，变化复杂，王国维的《胡夫考》最为详尽，没有多余之处。只是在唐代，为何如此受欢迎，从来没有人研究过，王也没有提到过。依我拙见，有三个原因:（1 & gt在唐朝，有许多胡人居住在大陆。（2）贵族阶层弃古而坐为胡人；（3）臣子，弃车骑马。

在胡夫，有所谓的半武装的人。古代叫半臂，今天叫马褂。《说文》没有隶书，片玉也没有隶书，怕它是隶书。隶书和隶书都从Gui获得其声音，但它们不能“挂”或“挂”。无袖或半无袖的衣服都是胡服。《罪只录·冠服》云:“历朝穿褶，衣服也是军服，短袖，或无袖，下有横褶和竖褶。”袖若长，则拖，或断续于腰，以一条线交叉，谓之程子仪，无线道，谓之道袍。”

就像这条裤褶一样，它已经成为胡夫的通称。所有无袖、短袖、长袖衣服以及通过有线频道或无线频道交叉在腰部的长袍都可以称为裤褶，因此问题中的半臂是胡服没有问题。至于它的形状，宋曾三的《三国志笔记》最为详细:

“最近几年有一种服装系统，比如纺纱外套，它不长于腰部，袖子只盖住肘部。它由最厚的丝绸制成，仍然用夹子包着，或者由棉花制成，棉花由紫肥皂制成。它被称为“今日之袖”。它始于御马花园，那些前后短的人，不妨在马鞍上起飞，而那些穿短袖的人则方便控制自己的耳朵。”它不长于腰部，袖子只盖住肘部，边缘由紫色肥皂布制成，有一件夹克和一件棉大衣。显然，这是一个半臂系统。由于它的前后翻领都很短，您可能希望在坐在马鞍上时将其脱下，因此它也可以称为夹克，这是一对翻领。明清的制度还在。《日知录》卷二十八《对剑服》说:“太祖记载，洪武二十六年三月禁，官民待兵穿对剑服，唯骑马许骑。”是啊是啊。”（摘自黄显范《古籍解读初探》）

【编辑本段】秦汉

秦始皇陵兵马俑坑中大量陶俑的发掘，为秦汉时期的武士服饰提供了充分的例证。他们穿的半身衣服很浅，但仍然属于深衣服，下面是裤子，腰间有一条带钩子的皮带。这种服装在西汉时期仍然广泛流行，裤子逐渐普及到整个社会。汉代实现了储君制度的建立。在古代，华夏族的冠礼主要从属于礼制，男子成年后都要行冠礼。汉代的冠制主要从属于服制，是身份、官位甚至官阶的象征。地位低的人只能戴帽子，不能戴皇冠。头冠是加在发髻上的头发覆盖物，并不覆盖整个头部。e就像一顶帽子。王冠和斗篷彼此没有关系。当王莽到达时，据说因为他的光头，他先穿了斗篷，然后给它戴上了王冠。后来，这种佩戴方法开始流行，所以东汉时期出现在画像石上的王冠也被垫在下面。皇冠和亭子不是随便搭配的。文官所戴的升仙冠应与屋顶形的亭子相配，武官所戴的武功大冠应与顶上的平亭相配。进贤冠前高耸，后斜，外观斜。冠前有“梁”，根据梁的数量可以区分佩戴者的身份。皇帝佩戴的田童王冠和王子佩戴的远方王冠也在金仙冠的基础上装饰得富丽堂皇。吴歌的皇冠，也被称为“徽”（），最初是由（薄亚麻）下垂的耳朵制成的。后来，它被放在下面，然后在上面绘画，这使它看起来像一个彩绘的沙笼，所以它也被称为“笼冠”。纱裙冠出土于甘肃武威莫嘴子62号辛莽墓。此外，武士还戴王冠。执法人员佩戴着军刀。

虽然金仙冠上的横梁起到了一定的区分尊卑的作用，但横梁的数量不超过三根，等级划分也比较粗糙。因此，在汉代，绶带被用作官员等级的象征，不同级别官员的绶带在颜色、编织、密度和长度方面都有所不同。此时，绶带被绑在官印上，但它与西周时期的于佩集团密切相关。

汉代妇女一般将头发向后梳成下垂的发髻，称为椎髻。妇女常穿深衣，深衣以其衣服而闻名，其曲折不仅在下半身缠绕几层，而且在其斜宽度上装饰有三角形和长飘带，这在文献中称为和谐。它的形状可以在四川出土的汉代画像砖上看到。

【编辑本段】魏晋南北朝

魏晋时期的服饰大体上沿袭了汉制。只有打褶的衣服很受欢迎，人们穿的是被称为小皇冠的扁平毛巾。在南北朝时期，由于北朝处于鲜卑或以鲜卑为主的统治者的统治之下，鲜卑服饰盛行。少数鲜卑男子大多穿着圆领或有领的衣服，裤子，靴子，腰间系着带扣的皮带，头上垂下鲜卑帽。经过长时间的民族混合，这种服装也在汉族平民中流行起来。另一方面，北魏的一些统治者出于政治需要主张汉化，因此《鄂官博》带来的汉魏“威仪”出现在皇帝和臣子的祭祀服和宫廷服中。这可以从响堂山石窟的“帝王礼佛”浮雕或《历代帝王图册》中的北周武帝画像中看出。

【编辑本段】唐朝

在南北朝胡汉服饰相互影响、系统形成的基础上，唐代服饰制度出现了“法服”与“常服”并行的局面。作为一种大礼服，法国礼服仍然是传统的冠、冠、礼服和礼服，而常规礼服是在鲜卑礼服的基础上改进的。在唐朝，从皇帝到仆人，男子在日常生活中穿着制服，包括圆领、缺乏长袍、锄头、皮带和靴子。一件没有长袍的长袍。窝头是由鲜卑帽演变而来的。它原本是头巾。包裹时，毛巾的两个角向前托住发髻，另外两个角系在脑后，多余的部分自然垂下。起初，馒头的材料是由黑色纽扣或卷制成的，因此毛巾的挂角也很柔软，因此被称为“软脚馒头”。后来，铜和铁丝被用作毛巾一角的骨头来支撑它，这就成了“硬脚锄”。由于硬脚的形状不同，抬起的角度不同，因此也有“句脚”、“铺脚”和“天空”的方程式。起初，唐代的皮带配有一条狭窄的皮带用于系东西，因此这种皮带得名。许多方形匾额被固定在上面。根据不同的官阶，皮带的材质有玉、金、犀、银、玉石和蓝铁等，这使皮带成为不同官阶的象征。此外，“尝色服”出现于北周时期，在唐代形成制度，成为中国官服的一大特色。在唐朝，官员从一个等级到九个等级不等，紫色，猩红色，绿色和青色为相等的差异。

唐代的女装主要由裙子、衬衫和钱包组成。这样往往会把衬衫藏在裙子里，所以看起来很长。碧，又称碧丝，像一条细长的披肩，在西亚佛教的影响下在中原地区流行。唐朝初期，胡服中也流行女性服饰，例如卷檐翻领的虚拟帽子。安史之乱后，这种趋势逐渐消退。

【编辑本段】宋代

宋代的服装大体上遵循唐制。此时的锄头内衬木骨，外覆漆纱，被宋人称为“锄帽”，可以随意摘下，这与初唐时期不得不临时包裹的软脚锄头有很大区别。这时皇帝和高官都穿展脚，脚向两边直伸，达数尺。地位低下的人、仆人等。，多穿点无脚锄头。

宋朝的妇女也穿裙子和上衣。这时候，女式衬衫大多是双排扣的，盖在裙子外面。裙子很窄，有很多褶皱。福州黄帝陵除罗裙外，还有开裆裤和闭裆裤，说明宋代妇女在裙内穿裤子。始于五代的缠足在北宋末年开始流行。

【编辑本段】元代

元代蒙古男子所戴的帽子有圆形和方形或多边形，俗称鞑靼帽。前者出土于甘肃省张喜安县汪芫石岘墓，后者见于河南焦作元墓陶俑。元人的长袍往往在腰部编成辫子，下部有褶裥，称为辫袄。大多数高级官员和贵族都是由纳仕（织锦）制成的。在冬天，我经常穿绒面革，所以我的名字被忽略了。这位高贵的女士戴着一顶古古王冠，这顶王冠是木制的，高三英尺。它用红色丝绸包裹，用珍珠和翡翠装饰，顶部是树枝和羽毛。风格很特别。在元朝初期，它被要求在北京穿着蒙古服装，但在大德之后，它被放任自流。因此，元代汉族，特别是生活在长江以南的汉族，即所谓的“南方人”的服饰，大体上与宋代的服饰相同。

【编辑本段】明清

明朝要求衣服恢复到唐朝，衣服的样式与唐朝相似，只是金仙的皇冠改为了关良，并增加了钟的皇冠样式。在明朝，官服也使用帽子和圆领长袍，但此时的帽子涂有黑漆，其脚又短又宽，因此被称为黑帽，没有官职的平民不得佩戴。除了根据等级规定进行着色外，公共服务还在胸部和背部打补丁。公务员饰鸟，军官饰兽。为了表彰官员们的功勋，还特别赠送了蟒蛇、飞鱼、斗牛等服饰。蟒蛇是有四只爪子的龙，飞鱼是有鳍的蟒蛇，斗牛在蟒蛇的头上增加了弯曲的角。玉带是用于官方和最好的。因此，“蟒袍玉带”成为此时大官僚最突出的装束。

在清朝，它被改为礼服。官员们穿在长袍外面的长袍大多是石蓝色的，所以他们不穿彩色的衣服。在清朝，官员制服分级时，除了继续使用补品外，还特别注意流苏的顶部。一个官方红宝石帽顶、两个珊瑚帽顶、三个蓝宝石帽顶和四个青金石帽顶都是平等的。武官中，有近亲、有军功者，亦赏华凌，可分为一目、二目、三目。因此，清代官服最突出的标志是“头戴花翎”。

明清时期汉族妇女的服饰没有太大变化，仍然穿着衬衫和裙子。晚清时期，裤子取代了裙子。清代中期以后，妇女的礼服逐层镶边，称为“滚镶”。清代满族妇女穿旗装。她们穿着旗袍，不裹脚也不裹裙，有时还穿着马甲。乾隆以后，满族妇女的服饰中出现了高底的“花盆底”鞋。咸丰以后出现了“两头”和“大翅膀”等高挑发型，成为满族女性服饰的突出特点。

清朝的重要仪式是什么，吻蚕仪式？

《谷亮春秋传》载:“天子耕田，皇后养蚕”。也就是说，皇帝应该享受第一农业，自己耕种土地；后一位妻子应该尊重并享受第一只蚕并收集桑树以喂养蚕（即“亲蚕”）。这种象征性的仪式表明统治者对农业和蚕桑业的重视，在中国延续了数千年。

清朝初期，满族统治者无暇顾及文化和礼仪的统治。随着政局的稳定，亲蚕礼仪等统治阶级的礼仪制度逐渐恢复。康熙年间，只在中南海丰泽园的左侧设立了蚕房，以表明农业和桑树同等重要。雍正年间，在北郊重建了贤参寺，乾隆初开始使用。直到乾隆七年（1742年），才按照古制在花园东北角（今北海、中南海）修建了第一座蚕坛。祭坛四尺见方，四尺高，用北京砖覆盖，周围是白色的石头，南面有一个三足香炉，东西北三面种植桑树。在祭坛附近，还有养蚕殿、养蚕殿、服装厅、蚕浴池、观桑台、祭祀亭、神厨、神库、桑园、蚕房、茧房、织房、配殿等。寺庙周围有宫墙，遗址今天仍然存在。与此同时，还制定了一整套亲蚕仪式，包括向皇后献祭、向桑树鞠躬、献茧、缫丝以及缫丝蚕母和蚕。仪式完成了。乾隆九年（1 74 4年），孝贤皇后举行了第一次亲蚕仪式。乾隆十三年，乾隆命宫廷画师记录孝贤皇后举行的吻蚕仪式，集体创作了《孝贤皇后吻蚕图》。《母蚕图》画稿主持人金昆接到一道圣旨:“如果你看不懂金昆的《母蚕坛四卷图》，请先交稿。”。大学士傅恒是孝皇后的弟弟，所以有“不懂就问傅恒”这句话。

《孝皇后孝亲蚕图》共四卷，均为工笔彩画。四册分别描绘了“覃逸”、“享祭”、“鞠躬桑”、“献茧”等四个孝皇后亲蚕仪式的场景，完整地反映了清代皇后亲蚕仪式的全过程。本文为第四卷，即《献茧图》该卷长5l，宽689.7cm。从右边看，这幅画画的是池畔，春天的草叶子，绿色的棚子被遮蔽，梨花是白色的，松树挺拔。林间烟波浩渺，寺庙掩映，朱墙若隐若现；草地上，许多穿着补充服的护卫官员三五成群地站在蚕坛外，或交谈或坐下。如左图所示，有一组青瓦红墙的建筑。庭院里种着桑树，这是第一个蚕坛。其中，一场献茧仪式正在大主楼“蚕家厅”举行。孝贤皇后身穿龙袍，坐在殿中的宝座上。四只蚕妈妈跪下来用手捧着茧碗向女王献茧，梅绮，女王只是抓着茧看着它们。殿内外，数十名嫔妃、福晋、明母、大臣和侍从列队肃立默哀。在寺墙外，有两名司机，黄罗和于，仪仗队和等候的卫兵敬1 0人。庙的左边是蚕坛，旁边种着桑树，坛上白云密布。在蚕坛的大门外，有几十名仪仗队在等候。

画卷色彩丰富，精美而不艳俗；建筑界画的规整度和细致度；人物200余人，形象虽小，但态度生动，服饰礼仪细微，地位明显。对孝皇后面部的描述更像肖像，这与她自己的肖像颇为相似。表现了作者严谨的创作态度和高超的写实技巧。

画的最后有作者的名字:“郎世宁部长、金昆部长、程之道部长和李慧林部长准备一起画。”盖着“合作”和“华公”的印章。此外，乾隆皇帝还收藏了“五福五代堂之宝”和“八卦掌之宝”印章。

后纸干隆帝亲题七言诗和后记，文悦:

农桑并重，创祠荐姬。

秋叶悲蝉，春风浴茧三年。

看着盆手的新卷，记住旧弦是有益的。

在关喆的洼地池上，你可以清楚地看到云和烟。

首先，蚕坛挂在西苑，持续了九年。孝贤皇后称之为仪电，今年的年味举行。她低头穿衣服做东西，用仪器钩住篮子，藏在茧房里。韦辛有一个很长的夏季展览并阅读了它，她的想法是新鲜的，但音标很远，所以很难怀孕。英国钢笔

乾隆十六年（1751年），也就是孝贤皇后去世后的第三年。乾隆皇帝的这首诗和题跋旨在表达他对亡妻的怀念之情。他感情深厚，言辞精辟，是大量传世诗歌中不可多得的佳作。同时，也为今人了解清代皇后养蚕仪式的发展和《孝皇后孝饰图》的绘制与收藏提供了宝贵的资料。

这幅画的主人郎世宁（1688-1766）祖籍意大利米兰。康熙末年，他以传教士的身份来到中国，并很快将自己的画作献给了朝廷。他的绘画技巧主要以西方绘画为基础，注重构图比例和透视，特别适合表现宏大的场面。他的绘画风格深受皇帝的喜爱，因此在雍正和乾隆时期很受欢迎。金锟、程之道、李慧林也不同程度地学习了他的绘画方法。在他的主持下，当时宫廷中创作了许多以重大事件为主题的纪实绘画作品，《孝皇后亲蚕图》就是其中之一。这幅画现藏于台北故宫博物院。

虽然《爱蚕图》的内容是政治形象，但从题写在画上的诗句和绘画日期来看，纪念孝皇后的意义大于政治考虑。

丈母娘仪式是由皇后主持的一种礼仪，她带领许多妃嫔崇拜蚕神嫘祖，并采桑喂蚕，以鼓励人们勤于纺织。通过这样的仪式，不仅有奖励农桑的意图，而且明确规定了男女的分工，这种分工自周朝以来一直为几代人所遵循。

清朝初期，满族统治者无暇顾及文化和礼仪的统治。随着政局的稳定，亲蚕礼仪等统治阶级的礼仪制度逐渐恢复。康熙年间，只在中南海丰泽园的左侧设立了蚕房，以表明农业和桑树同等重要。雍正年间，在北郊重建了贤参寺，乾隆初开始使用。直到乾隆七年（1742年），才按照古制在花园东北角（今北海、中南海）修建了第一座蚕坛。

祭坛四尺见方，四尺高，用北京砖覆盖，周围是白色的石头，南面有一个三足香炉，东西北三面种植桑树。在祭坛附近，还有养蚕殿、养蚕殿、服装厅、蚕浴池、观桑台、祭祀亭、神厨、神库、桑园、蚕房、茧房、织房、配殿等。寺庙周围有宫墙，遗址今天仍然存在。与此同时，还制定了一整套亲蚕仪式，包括向皇后献祭、向桑树鞠躬、献茧、缫丝以及缫丝蚕母和蚕。仪式完成了。（中国证书人才网）

参考答案

你想知道宋代亲蚕礼的演变体现在哪些方面吗？宋代的养蚕仪式始于太祖。毛建国后，他开始制造礼物。下面趣历史系列将为大家详细介绍。让我们来看看。

在李彤开宝有一个亲蚕仪式。既然《开报李彤》是根据《开李源》的得失写成的，既然《开李源》对吻蚕礼仪的注释是完整的，那么宋初的吻蚕礼仪也应该是完整的。

太祖之后，三位皇帝重新定义了养蚕礼仪。虽然《开宝同里》中有完整的注释，但从那时起，优先养蚕的仪式被废弃了很长一段时间，直到真宗景德三年听取了王钦若的建议，才再次祭祀第一只蚕。

养蚕的类型是“派遣官员照顾事物”。然而，据《宋后妃史》记载，仁宗曹皇后曾在禁苑养蚕。

惠宗时期，重新制定了蚕礼。关于郑和时期养蚕仪式再现的笔记，应该都在《郑和五礼新仪》中有所记载，但这部分典籍已经失传。

幸运的是，《宋史》记载了宣和元年郑皇后亲蚕的故事，得以一窥她的容貌。惠宗时期爱蚕器具的注释与前代和后世相比没有太大变化，爱蚕的要素和过程基本相同。然而，其中最值得注意的是母蚕的位置。

通过前面的分析，我们可以知道，在惠宗之前，宋代养蚕业的地位发生了几次变化:真宗时期的东郊、仁宗时期的内苑和宗申时期的北郊。在惠宗时期，养蚕的位置没有明确的记载，因此北郊的原蚕饲养应遵循宗申时期的规定。

然而，在惠宗宣和元年的亲蚕仪式上，皇后却“向延福宫行礼”。延福宫是位于汴京城的皇家园林，显然不符合北郊的要求。惠宗时期有两次亲蚕仪式，一次在宣和元年三月，另一次在宣和六年二月。

这两种养蚕做法与养蚕礼的制定和修订密切相关。宣和元年的蚕亲礼是政和年间新制定的蚕亲礼的做法，宣和六年的蚕亲礼是宣和年间修订的蚕亲礼的做法。

惠宗之后，宋朝南迁，国家陷入动荡。直到绍兴七年，“冀始赏蚕”，孝道才把亲蚕仪式提升到中祭。此后，南宋再无关于吻蚕仪式的记载。

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